馬塞爾‧普魯斯特的家

將藝術本質催化的電影 Morte a Venezia by 慧慧

~~ 1971, directed by Luchino Visconti ~~

拘謹的中年作曲家古斯泰夫．封．阿森巴赫（Gustav von Aschenbach）於威尼斯度假休養時，邂逅了波蘭貴族少年達秋（Tadzio）及其家人，旋即為 Tadzio 有如希臘雕像般俊美的容顏與高貴的氣質所吸引，但這位暗戀者始終只在遠處欣賞，不敢與之交談。不久，Aschenbach 得知霍亂悄悄在水都蔓延，甚至親眼目睹發病垂死的患者，然而對 Tadzio 的眷戀令他不顧死亡的威脅，執意留在威尼斯守護心目中的天使，直到瘟疫奪走他的生命...

（註：中文譯名從新潮文庫出版、宣誠先生翻譯之中文版）

依坎城影展往例不頒發兩次大獎給同一導演，執導本片的義大利導演維斯康提（Luchino Visconti）曾於 1963 年以『浩氣蓋山河』獲頒金棕櫚獎，1971 年再度以『魂斷威尼斯』參展時，電影中濃厚的哲思與文藝氣息得到評審高度讚賞，主辦單位因此史無前例地頒發二十五週年紀念獎給維斯康提（當年之金棕櫚獎則從缺）。此後至今，僅有丹麥導演 Bille August 曾於 1988 及 1992 年分別以『比利小英雄』與『善意的背叛』兩度獲頒金棕櫚獎。

從馬勒的音樂談起：

說到浪漫樂派作品中最浪漫的交響曲樂章，許多樂迷會想到馬勒五號的第四樂章 Adagietto（小慢板），據說這段美麗至極的音樂原是馬勒寫給妻子 Alma 的情書。這首僅以豎琴和弦樂演奏、洋溢著強烈馬勒色彩的小慢板樂章，經常被獨立出來在音樂會中演出，這在馬勒其他交響曲作品中並不多見。Adagietto 和他的聯篇歌曲集『呂克特之歌』中最後一首『我從這世間消失』（Ich bin der Welt abhanden gekommen）曲風相近，兩者都泛著超凡脫俗、遺世獨立的淡淡哀愁。電影開始時在水波盪漾中響起 Adagietto 的樂音，彷彿預言 Aschenbach 將隨浪潮遠去，不再返回塵世...曾有樂評提過馬勒的第五號交響曲因維斯康提將之用於電影『魂斷威尼斯』之中而聲名大噪，不知是否屬實，或者其實維斯康提是託了馬勒音樂魅力之福，才拍出這樣一部浪漫唯美的電影。無論如何，浪漫的樂章搭配上浪漫的景緻，故事就發生在浪漫的水都威尼斯...

從托瑪斯曼的原著談起：

讀過 Thomas Mann 『魂斷威尼斯』原著的朋友們在看過電影後，可能會對書中原為文字作家的 Aschenbach 教授為何在電影中搖身一變成為作曲家，甚至被拿來影射馬勒感到奇怪，其實並非導演維斯康提擅改原作。根據記載，1910 年 9月馬勒在慕尼黑發表他的第八號交響曲『千人』，首演非常成功，現場的掌聲及喝采長達半個小時。當時定居於慕尼黑的托瑪斯曼也是聽眾之一，深受感動之餘，立刻寫了一封措辭熱烈的信給作曲家表達謝意，兩人因此成為知交。1911年五月托瑪斯曼偕同夫人前往威尼斯旅遊，途中聽到馬勒過世的消息（馬勒於1911年5月18日與世長辭)，加上在威尼斯的所見所聞，引發他寫作『魂斷威尼斯』的動機，於次年（1912年）完成並發表。作者本人在1921年寫給朋友的信件上提到他不僅賦予主角 Aschenbach 和這位偉大的作曲家相同的名字：Gustav，甚至依照馬勒來描寫主角的外貌和性格（原著第二章最後一段）。馬勒一生工作嚴謹，和原著當中的 Aschenbach 如出一轍，而且馬勒一輩子廢寢忘食追尋音樂藝術之美，甚至因此忽略了年輕貌美的妻子，終而導致夫妻不睦而必須求助當時的心理名醫佛洛依德，原著中的 Aschenbach 也不惜為了追隨有如希臘雕像般俊美的少年 Tadzio 而病歿異鄉...(待續)

從導演維斯康提談起：

出身義大利貴族的維斯康提（其先祖為米蘭領主）是二次世界大戰之後重建義大利影壇的幾位重要導演之一，他的電影如『戰國妖姬』、『洛可兄弟』等，都是深獲影迷喜愛的經典名片，其中『戰國妖姬』為他脫離義大利新寫實主義、開拓個人浪漫風格之作。由於家學淵源，維斯康提自幼即具有豐富的藝術修養，曾任歐洲各大歌劇院導演，並與歌劇之后卡拉絲交情匪淺，傳聞曾為其戀人。然而維斯康提終身未婚，性向撲朔成謎，加上晚年所拍的幾部電影如『魂斷威尼斯』、『路德維希二世』（巴伐利亞最後一任國王、華格納的大金主）、『諸神的黃昏』（或譯：『納粹狂魔』）等又多與同性戀有關，一般臆測他可能是位同志。片中藉 Aschenbach 回憶與友人的對話，對美的本質、藝術創造的內涵與目的提出許多深刻的探討，這些精采的對話及部份情節是維斯康提與另一位編劇 Nicola Bandalucco 改寫自托瑪斯曼另一部巨著『浮士德博士』。透過這些雋永的對話，電影把托瑪斯曼在原著中想表達的意念及精神闡述得更為透徹（註：雖然電影是在作者去世後十六年才拍攝完成，但在托瑪斯曼生前，維斯康提曾和他本人討論過『魂斷威尼斯』這部作品）。

錄影欣賞內容：

１．馬勒第五號交響曲第四樂章 Adagietto (小慢板) ~~ 13'00

Leonard Bernstein/Wiener Philharmoniker

２．馬勒『呂克特之歌』選曲：『我從這世間消失』

Ich bin der Welt abhanden gekommen. ~~ 9'00

Leonard Bernstein/Wiener Philharmoniker/Thomas Hampson

３．電影『魂斷威尼斯』 ~~ 2:10'00


傳說中之 Tadzio 本尊，波蘭的 Wladyslaw Moes 男爵	電影中之 Tadzio，瑞典的 Björn Andréson將『魂斷威尼斯』改拍成電影是維斯康提一生中最大的夢想，為了尋找能拍出原著中死亡天使 Tadzio 的氣質的演員，維斯康提在歐美各地廣招美少年，直到來自瑞典、令人驚艷的 Björn Andréson 出現，這段尋找過程還曾經被拍成紀錄片，上右便是當時的『定裝照』

八卦篇：

托瑪斯曼早年有同性戀傾向，但成年後與猶太裔的慕尼黑大學教授之女結婚，育有三男三女。三十年代中期因反對納粹而流亡美國，但因無法割捨德語文化，最後終老於瑞士。長子 Klaus Mann 是同性戀，也是一名小說家兼劇評人，後因出版糾紛在坎城自殺。Klaus 之子 Fridor 現居德國，也是作家，維持了曼家的文學傳統。
『魂斷威尼斯』是一部關於中年危機的作品，托瑪斯曼在馬勒五十歲時與這位偉大的作曲家成為知交，當時馬勒正為婚姻問題及江郎才盡的危機所苦，原著中的 Aschenbach 即為五十歲、面臨創作瓶頸的作家，電影中擔任男主角的 Dirk Bogarde 在演出當年也剛好年滿半百。
傳言義大利導演維斯康提是同性戀，但未被證實。
『魂斷威尼斯』曾被英國同志作曲家布瑞頓譜成歌劇，並由其愛人同志男高音 Peter Pears 首演。
六十年代歐美樂壇開始對馬勒的音樂狂熱，主要是因為美國指揮家伯恩斯坦的大力推廣。伯老是灌錄馬勒交響曲全集的第一位樂團指揮，他和馬勒一樣是猶太人，也同時身具指揮及作曲家雙重身分。伯恩斯坦是雙性戀，雖然和夫人感情很好，但仍與年輕男性傳過緋聞。
維斯康提最崇拜的作家是德國大文豪 Thomas Mann，根據他的朋友轉述，當首次獲得晉見托瑪斯曼的機會，並陳述將如何將『魂斷威尼斯』搬上大銀幕時，維斯康提因過度緊張導致臉色一片慘白。發表結束後，托瑪斯曼沉吟了一個世紀之久，才緩緩表示他自己的想法和維斯康提不謀而合。獲得大文豪當場讚許，維斯康提的臉上迅即恢復血色，不過電影一直等到兩人會面之後三十九年才面世，當時原著作者的墓木已拱。推算起來，兩人會晤當年，維斯康提不過是個初出茅廬的電影導演，而托瑪斯曼卻已是榮獲諾貝爾文學獎、享譽國際的大文豪。